САМЫЕ ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЕ СОБЫТИЯ НОВОСИБИРСКА В 2022

        О планах Новосибирской филармонии в юбилейный год — главных премьерах первого полугодия, уникальных программах Транссибирского Арт-фестиваля, гастрольной карте коллективов и 80-летии Сибирской организации Союза композиторов России рассказали генеральный директор Новосибирской филармонии Александр Бочарников и художественный руководитель филармонии Владимир Калужский.

ОБ ИТОГАХ 2021 ГОДА

        «За прошедший год филармония дала 951 концерт (для сравнения в 2020 году — 517) на самых разных площадках. В Государственном концертном зале им. А.М. Каца и на площадках Камерного зала было исполнено 494 концерта, 464 — выездных, 296 — для районов Новосибирской области, что является одной из приоритетных задач филармонии», — подчеркнул Александр Сергеевич Бочарников. Всего концертной деятельностью филармония охватила 193 000 слушателей, было проведено 8 фестивалей, такие крупные форумы как SibJazzFest-2021 и XIV Международный Рождественский фестиваль искусств прошли в рамках национального проекта «Культура».

85 ИСПОЛНЯЕТСЯ ВПЕРВЫЕ

        В 2022 году не только Новосибирской филармонии, одной из самых старейших концертных организаций страны, исполняется 85 лет, но Новосибирской области, в связи с чем филармонические планы будут корректироваться с юбилеем области. Несмотря на то, что Новосибирская филармония была основана в январе, все юбилейные торжества перенесены на летнее время (июнь). Комплексный подход руководителей филармонии обещает не только праздничные концерты, но и возращение к традициям — церемонии награждения премией «Золотой ключ» филармонических деятелей. Если эпидемиологическая обстановка позволит, то для слушателей подготовят цикл летних опен-эйров.

80-ЛЕТИЕ СИБИРСКОЙ ОРГАНИЗАЦИИ СОЮЗА КОМПОЗИТОРОВ РОССИИ

        25 января 1942 года на общем собрании новосибирских музыкантов, на котором присутствовали композиторы, эвакуированные из европейских городов России — Г. Свиридов, М. Блантер, О. Фельцман, В. Щербачев и другие, — было избрано правление собственной творческой организации в рамках Союза композиторов СССР. «Ее первый председатель — Михаил Иванович Невитов — человек уникальный, ему суждено было стать директором Первой музыкальной школы в Новосибирске, первым директором музыкального училища (ныне колледжа). Человек старой закалки, поколения еще предреволюционного, который весь свой талант и знания музыканта, в первую очередь педагога-просветителя отдал во имя музыкальной жизни Новосибирска. Судьба очень многих композиторских организаций (если не ошибаюсь, в нашей стране их пятьдесят) во многом зависит оттого, что собой представляет музыкальная жизнь города. Если в городе отсутствует развитая филармоническая система коллективов, которые с удовольствием и с охотой играют новую музыку, по Союз композиторов нежизнен. Судьба Сибирской организации во многом связана с тем, что в 1956 году была организована Новосибирская консерватория и появился симфонический оркестр филармонии — этот всплеск позволил нашей организации из категории «провинциальной», извините за такой термин, выйти на уровень региональный, а затем на общенациональный и международный. Уже четвертый год мы имеем возможность включать произведения наших композитором в программу Транссибирского Арт-фестиваля — это встречная инициатива Вадима Репина, у нас состоялись премьеры произведений Андрея Молчанова, Бориса Лисицына, Елены Демидовой, и в этом году — Ираиды Сальниковой. Концерт 23 января позволит подвести итог непосредственной подготовки к нашему юбилею. Силами Новосибирского симфонического оркестра будет представлена музыка наших классиков, отцов-основателей — Аскольда Федоровича Мурова, Георгия Николаевича Иванова, Нгуена Лантуата, Юрия Ивановича Шибанова и композиторов, которые ныне пишут музыку — Бориса Лисицына, Андрея Попова. К этому событию мы, благодаря субсидии Министерства культуры Новосибирской области и персональной помощи, оказанной Натальей Васильевной Ярославцевой, подготовили юбилейное издание альманаха, в котором собрали научные труды и материалы, публиковавшиеся в прессе. Особую благодарность хочется выразить нашим коллегам — творческим коллективам Новосибирской филармонии, Новосибирской консерватории и, естественно, Министерству культуры Новосибирской области, — поделился Владимир Михайлович Калужский.
Программа концерта: https://phil-nsk.ru/afisha/novosibirskiy-akademicheskiy-simfonicheskiy-orkestr2301/

ФЕСТИВАЛЬ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ «МARTОВСКИЙ KOD»

        Первым фестивальным событием станет «мARTовский KOD», который пройдет с 1 по 10 марта. В этом году в фестивале примут участие квартет Filarmonica, Филармонический камерный оркестр, Новосибирская хоровая капелла, приглашенные солисты и композиторы. Будут исполнены сочинения современников — Андрея Семенова, Александра Новикова, а также Антона Танонова — его авторские вечера состоятся в дни закрытия фестиваля 9 и 10 марта, на этих концертах слушатели смогут услышать удивительное сочетание терменвокса и струнного оркестра.
Программа фестиваля: https://phil-nsk.ru/festivali/festival-sovremennoy-muzyki-martovskiy-kod22/

IX ТРАНССИБИРСКИЙ АРТ–ФЕСТИВАЛЬ

        В марте стартует самый масштабный филармонический форум — IX Транссибирский Арт–фестиваль. Концерты назначены на 17 марта — 4 апреля. Фестиваль обещает быть насыщенным: выдающиеся музыканты, представители 10 стран (среди которых Германия, Испания, Италия, Эстония, Бельгия, США, Франция, Польша) дадут 18 концертов в залах филармонии и на площадках Новосибирской области — в Искитиме, Кольцово, селе Прокудском Коченевского района, Бердске и Краснообске. По традиции фестиваля, в концертах примут участие коллективы Новосибирской филармонии: Филармонический камерный оркестр, Новосибирская хоровая капелла и, конечно же, Новосибирский академический симфонический оркестр, который исполнит четыре программы вместе с дирижерами — Андрианом Прабава, Рамоном Тебаром, Феликсом Мильденбергером и Томасом Зандерлингом, в качестве солистов выступят Вадим Репин, Кирилл Герштейн (фортепиано), Камиль Тома (виолончель), Элина Нечаева (сопрано) и другие.

        «Мы ожидаем Юрия Башмета и его ансамбль «Солисты Москвы». Вместе с художественным руководителем «Театра Наций» Евгением Мироновым они покажут спектакль-концерт московского режиссера Марии Брусникиной — «Ван Гог. Письма к брату» (2 апреля). Также к нам приедет «Персимфанс» («Первый симфонический ансамбль»), на мой взгляд, они исполнят очень интересную программу — один только технический райдер этого концерта заставляет говорить о том, что на него нужно пойти: кроме музыкальных инструментов будут использованы два токарных станка, металлический швеллер, два слесарных молотка. Думаю, публике будет небезынтересно узнать, что же произойдет на сцене. Еще раз хочу напомнить, что все концерты Новосибирской филармонии доступны для обладателей «Пушкинской карты», — отметил генеральный директор.

        В рамках Транссибирского состоятся две мировые премьеры — концерта для скрипки с оркестром Ильи Демуцкого (21 марта) и симфонической поэмы «Лабиринт времени» новосибирского композитора Ираиды Сальниковой (26 марта). Специальный проект фестиваля — выступление Государственного академического симфонического оркестра им. Светланова (за дирижерским пультом — Василий Петренко) и скрипача Павла Милюкова (11 апреля). Также готовится программа брюссельского скрипача Майкла Гуттмана и его трио «Сонико», ансамбля из Польши MozART group (квартет кабаре и комедийных струн) с программой «Герои смеха». Будет отдельная джазовая программа с Чайной Мозес на главной сцене ГКЗ, в областной программе выступит джазовый квинтет Олега и Натальи Бутман.
Программа фестиваля: https://phil-nsk.ru/festivali/ix-transsibirskiy-art-festival-/

 ФЕСТИВАЛЬ «СТРУНЫ СИБИРИ»

        95-летие отметит Русский академический оркестр под управлением маэстро Владимира Гусева. К этому событию приурочен V Международный фестиваль «Струны Сибири», который пройдет с 25 по 28 апреля. На фестивале представят свои программы Национальный оркестр Республики Бурятия, Национальный оркестр народных инструментов Республики Башкортостан, Красноярский филармонический русский оркестр им. А.Ю. Бардина, Уральский государственный русский оркестр, Алтайский государственный оркестр русских народных инструментов «Сибирь» им. Е. И. Борисова. На сентябрь запланированы гастроли коллектива в Санкт-Петербурге, также планируется открытие выставки метро в поезде-музее «Новониколаевск-Новосибирск».

        С 12 по 19 апреля состоится фестиваль II «Сибирские валторновые дни». В октябре — цикл концертов Дениса Мацуева — два с симфоническим оркестром и один сольно.

О ГАСТРОЛЬНОЙ КАРТЕ

        В феврале Филармонический камерный оркестр в рамках празднования 100-летия Московской филармонии примет участие в проекте «Всероссийские филармонические сезоны» и выступит в Улан-Удэ, Чите и Иркутске. В марте оркестр выступит в Красноярске вместе со Светланой Захаровой и Вадимом Репиным с программой «Па-де-де на пальцах и для пальцев», в мае оркестр даст 10 концертов в Объединенных Арабских Эмиратах (In Classica International Music Festival), в сентябре коллектив выступит в Москве.

        28 марта Новосибирский симфонический оркестр выступит на сцене московского Концертного зала имени П.И. Чайковского вместе с Екатериной Мечетиной (фортепиано) и дирижером Томасом Зандерлингом. Планируется большой тур симфонического коллектива по Великобритании (7 концертов с 21 по 29 мая).

Маргарита Мендель
частный журналистский проект notes Musica opus

ЗВЕЗДНЫЙ АТЛАС НОВОСИБИРСКОЙ ФИЛАРМОНИИ

        Новосибирская филармония открыла свой 85-й сезон контрастными юбилейными программами двух легендарных ансамблей — Insula Magica и Академического симфонического оркестра.
       

        Концертный репертуар филармонии можно сравнить со звездной картой неба, где каждый коллектив подобен созвездию в собственной системе музыкальных координат.

        Как известно, самые яркие звезды образуют характерные фигуры — в музыкальном эфире это различные ансамбли со своим спектром свечения. В новосибирской филармонической эклиптике девятнадцать уникальных созвездий-коллективов, каждый из которых создает собственную звуковую галактику, заслуживает аплодисментов и наилучших условий для творчества, оставаясь путеводными звездами как для музыкальных паломников со слушательским стажем, так и для юных путников, которым только предстоит знакомство с музыкальным космосом — таким разным, непостижимым и непередаваемо захватывающим.

        Северное и южное полушария филармонии — Камерный зал и Концертный зал имени Арнольда Каца — в проекции юбилейных программ открыли сразу несколько сфер — ранней аутентичной и классической симфонической музыки.

        Первая звезда — Insula Magica — зажглась на сцене Камерного зала обновленной музыкально-исторической программой «Эхо Полтавы» (впервые исполненной еще в 1999 году) в честь двойного юбилея — 40 лет со дня образования и 30 лет со дня профессиональной работы в Новосибирской филармонии ансамбля ранней музыки под управлением заслуженного артиста России Аркадия Бурханова. В преддверии музыкальной составляющей прозвучало пожелание художественного руководителя филармонии, Владимира Михайловича Калужского:

— Ни у одной филармонии Российской Федерации нет подобного коллектива. Новосибирская филармония гордится и любит этот коллектив на протяжении более чем тридцати лет. Мы от всей души желаем музыкантам благополучия, здоровья и творческих успехов.
       

        Название юбилейной программы, приуроченной к 300-летию окончания Северной войны, отображает суть: петровская эпоха оставила ценное музыкальное наследие своим потомкам, проникновение светских европейских веяний в русскую культуру оказали влияние на произведения последующих десятилетий. Музыка того времени и постпериода от мирного договора, как еще один культурно-исторический итог вершения судеб людей и держав — Российского царства и Швеции (навсегда утратившей этот статус), стала основой ретроспективного музыкального проекта с элементами театрализации. Центральное произведение концерта — тетрадь гобоиста шведской армии Густава Блидстрёма — «Тобольский манускрипт» от 1715 года, который сохранился в подлиннике.

        Как отмечает кандидат искусствоведения, солистка Insula Magica Анна Недоспасова, сборник включает в себя марши, танцевальные мелодии, менуэты, шведские танцы, полонез, саррас, а также гавоты, жиги и куранты. Манускрипт содержит самое большое рукописное собрание польских танцев того времени, что говорит об их популярности в России Петровской эпохи. Музыку, которая вероятно могла звучать на балах, ассамблеях, на парадах, полях сражений и в дни побед исполнялась этим вечером при участии студии исторического и ирландского танца «Медиваль» (особенно хочется отметить яркую, красочную фолию из манускрипта). Прозвучали песни и канты неизвестных авторов XVIII века — «Орле Российский», «Буря море раздымает», «Изми мя боже, вопией Россия», «Весна катит, зиму валит», элегическая «Ах, свет мой горький» и другие, шведская кантата Singer fröhlich Gott Готтфрида Линдеманна, виватные канты на заключение Ништадтского мира, а также оригинальное раннее сочинение, по мнению некоторых музыковедов считающееся одним из первых образцов инструментальной программной музыки — три пьесы из Каприччио «На отъезд возлюбленного брата» И.С. Баха.

        Слушая пение артистов ансамбля, их игру на аутентичных инструментах в совместном музицировании с коллегами из других коллективов филармонии, невольно задаешься вопросом камерности жанра, его обособленности, его эксклюзивности и даже экзотичности, так как наш слух, вынужденный уживаться с шумом городской жизни, порой превышающей допустимые границы звуковысотности, уже отвык от тихой, почти медитативной музыки, первозданного и чистого звучания лютни, лиры, клавесина или же готической арфы — инструментов, требующих тонкого восприятия музыкальной материи, внутренней открытости и спокойствия, ведь звучание большей части старинных инструментов «расщепляется» в пространстве — уже на расстоянии трех-четырех метров их становится не слышно.
       

        Инструменты-первоисточники, созданные по принципу оригиналов, всегда несут характерную энергетику в зал, «отогревая» души слушателей — наверное, в этом, так же, как и в мастерстве исполнителей, в их «почерке» и неповторимом стиле, заключена магия ранней музыки. Тесное переплетение традиций из культурных пластов разных стран, возникающие метафоры и аллюзии на древнерусские сказы, монастырские песнопения в контрасте с западноевропейской остинатностью и чеканностью дарит ощущение событийности, приближенности к эпохе, как короткометражное путешествие во времени.

        Insula Magica — коллектив, с творчеством которого необходимо знакомиться ради принятия самого себя и познания народности, ради истоков культуры и сохранения ее традиций. Музыканты ансамбля готовы создавать и дарить яркие и необычные программы, как это было на протяжении последних сорока лет, реконструируя и оживляя нашу историю, тем самым меняя нас и наше будущее в лучшую сторону, и это на самом деле прекрасно.

        Вторая звезда-сверхгигант, озарившая своим сиянием сцену Концертного зала имени Арнольда Каца — Новосибирский академический симфонический оркестр, который отпраздновал масштабной монографической программой под названием «65 триумфа» свой юбилей. После вручения благодарственных писем и поздравлений от официальных лиц, отметивших большой вклад в культуру города, который внес оркестр и его создатель — Арнольд Михайлович Кац, на торжественной церемонии к музыкантам и слушателям обратился художественный руководитель и главный дирижер оркестра — Томас Зандерлинг:

— Это один из самых лучших оркестров России, с большими традициями, его заслуги известны и перечислять их не надо. Счастье музицировать и выступать с этим оркестром и в Новосибирске, и за границей.
       

        Музыкальная летопись оркестра ведет начало от 1955 года, когда в связи с распоряжением Совета Министров, Министерство культуры издало приказ: «Организовать симфонический оркестр при Новосибирской филармонии с 1 января 1956 года и возложить на него обслуживание трудящихся Сибири и Дальнего Востока». Возглавил оркестр выпускник факультета симфонического дирижирования Ленинградской консерватории Арнольд Кац. Невозможно узнать наверняка, какое количество концертов и гастрольных туров было сыграно коллективом, сколько талантливых музыкантов принимали участие в жизни оркестра, какое невообразимое количество часов было затрачено на репетиции da capo al fine, чтобы сегодня мы могли видеть и слышать оркестр в том творческой составе и с тем качеством звучания, которым восхищаются российские и зарубежные слушатели и коллеги.

        Программу юбилейного концерта составили сочинения, исполненные на первом историческом выступление коллектива в поселке Чеснаковка в 1956-м году: Концерт №1 для фортепиано с оркестром и Симфония №5 Петра Ильича Чайковского (дирижер Кирилл Кондрашин, солист Эмиль Гилельс). Ныне солирующая партия была доверена молодому французскому пианисту, лауреату XV Международного конкурса имени Чайковского Люка Дебаргу. Жизненный путь, полный творческих перипетий, нестандартного восхождения к своей исполнительской звезде: с одиннадцати до пятнадцати лет Люка обучался фортепиано при Муниципальной консерватории, потом, приостановив обучение музыке, но при этом не бросая инструментальные занятия, поступил на литературный факультет, окончив его со степенью бакалавра. В двадцать четыре года пианист становится главным открытием жюри и «потрясением публики» конкурса Чайковского, до участия в котором Люка ни разу не играл с оркестром. И теперь пианисту выпала честь выступить на новосибирской сцене с именитым оркестром Сибири. Нужно понимать, что выступление на юбилее коллектива такого уровня — прежде всего, огромная ответственность и творческое испытание, которое невозможно пройти без волнения, ведь венценосные лавры и слава никогда не падают с неба, а музыкальное искусство – это постоянный труд. Но кажется, Люка Дебарг обладает природной сверхчувствительностью ко всему прекрасному, его эмпатийная пластичность, исполнительская естественность (не без импровизации даже в классике), притягательность и просто человеческое обаяние действительно импонируют и открывают слушателям тот исполнительский мир, ради которого можно простить небольшие технические огрехи, мир, в котором зарождается настоящее искусство.
       

        Тандем с Новосибирским симфоническим оркестром подарил слушателям скорее импрессионистическую, нежели романтическую палитру красок и эмоций, не имея в виду отсутствие детальных прорисовок, как раз наоборот. Это выражается скорее в растворении четкой формы и воссоздании ее заново посредством собственного впечатления и чувствования русской музыки, в струящейся подвижности лирической трактовки, без нажима и эксцентрики, когда амплитуда соотношения клавиш и пальцев на фортепиано находит «золотое сечение». Оркестр предоставил чистую и сбалансированную поддержку, тем самым усилив выразительность соло. Жаль, что в противопоставление возникает пресловутое «но», когда некоторая часть публики приходит на концерты далеко не ради искусства, и мелодии невыключенных телефонов (да еще и во время каденции, где пианист остается с инструментом тет-а-тет) уже входят в ранг печального наследия века технологий. После того как публика выразила свою сердечную признательность продолжительными аплодисментами, на бис Люка Дебарг исполнил «Сентиментальный вальс» Чайковского — причем совершенно замечательно, заверив, что интровертная уединенность sotto voce, без скандирующих интонаций, способна рассказать о многом.

        В Пятой симфонии (с ее знаменитым Andante cantabile, где нить хорала струнных переходит к проникновенному соло валторны) оркестр под управлением маэстро Томаса Зандерлинга звучал поистине роскошно, резонируя мощным и единым потоком. Именно такие концерты дают ощущение избавления от душевных тревог, подобно эпикурейской атараксии, и дарят чувство одухотворенности, с которым выходишь из зала уже немного другим человеком. На бис музыканты исполнили один из любимейших публикой фрагментов балета «Щелкунчик» pas de deux из второго акта, и сколь многогранен гений Чайковского, сколь неисчерпаема красота музыки, столь бесконечно обретение радости и гармонии.

        В скором времени юбилейное гало высветит еще одно вокальное созвездие филармонической звездной карты — в ноябре свое сорокалетие отпразднует Новосибирская хоровая капелла.

Маргарита Мендель, «Новая Сибирь»
Фото Михаила Афанасьева

НОВОСИБИРСКАЯ ФИЛАРМОНИЯ ОТКРЫВАЕТ НОВЫЙ СЕЗОН

        Новый сезон Новосибирской филармонии будет богат на фестивали и юбилейные программы прославленных сибирских коллективов.

— 85-летие нашей организации — очень важное событие для города, потому что Новосибирск и его филармония исторически неотделимы, — сказал во время традиционной пресс-конференции художественный руководитель филармонии Владимир Калужский. — Существование онлайн-трансляций, безусловно, позволяет людям увидеть и услышать то, что они никогда не видели, но первоначальная и главная задача филармонии как концертного комплекса заключается в том, что человек должен слушать живое исполнение.

        По традиции новый филармонический сезон откроет концерт Новосибирского академического симфонического оркестра под управлением его художественного руководителя Томаса Зандерлинга: 11 сентября совместно с коллективом выступит известный французский пианист, лауреат XV конкурса им. П.И. Чайковского Люка Дебарг. Генеральный директор филармонии Александр Бочарников отметил, что пианист впервые посетит Новосибирск, специально приехав в Россию ради этого концерта, имеющего особое значение для филармонии.

        Нынешний сезон знаменателен чередой юбилеев различных коллективов: 10 сентября музыкально-исторической программой «Эхо Полтавы» свое 30-летие отметит ансамбль ранней музыки Insula Magica (художественный руководитель — заслуженный артист России Аркадий Бурханов), в ноябре 40-летие отпразднует Новосибирская хоровая капелла (художественный руководитель и главный дирижер — народный артист России Игорь Юдин). В этом же сезоне, но уже в 2022-м году 95 лет исполняется Русскому академическому оркестру (под управлением народного артиста России Владимира Гусева), весной тридцатилетие творческой деятельности отметит известный и любимый в России и за рубежом квартет Filarmonica (создатель и художественный руководитель — народный артист России Валерий Карчагин), также тридцатилетие отметит вокальный ансамбль заслуженного артиста России Павла Шаромова.

        Яркие концертные программы и премьеры ждут слушателей на фестивалях филармонии. До конца 2021-го года состоятся четыре музыкальных форума, три из который пройдут в рамках национального проекта «Культура». Международный джазовый фестиваль SibJazzFest-2021, полная программа которого станет вскоре известна, развернется с 13 по 24 октября. Ноябрь порадует публику сразу двумя фестивалями — хоровой музыки Credo Chorus и Вторыми «Сибирскими Валторновыми днями». Декабрь будет ознаменовал музыкальными и театральными программами международного Рождественского фестиваля искусств, проходящего каждые два года. Во второй половине концертного сезона предполагается провести фестиваль «Струны Сибири», в марте-апреле — Транссибирский арт-фестиваль Вадима Репина, в июне — цикл детских концертов «Когда не надо в школу» и, возможно, фестиваль «На ступенях», небольшой альтернативой которому из-за пандемии в прошедшем сезоне стали концерты «Тихого дворика».

— Большое значение мы придаем фестивалю «мARTовский KOD», — поделился планами Владимир Калужский. — Пять-шесть дней первой декады марта будет исполняться музыка и двадцатого, и двадцать первого столетия. В нынешнем сезоне надеемся, что к нам приедет Антон Танонов — один из ведущих композиторов своего поколения».

        Выполняя все требования Роспотребнадзора, филармония сохраняет 50-процентную заполняемость залов, сложной остается ситуация с приглашением иностранных исполнителей. Тем не менее строятся планы зарубежных гастролей камерного и симфонического оркестров. «Выезд на гастроли — это важное событие, но не всегда от нас зависящее, так как время диктует новые условия. НАСО планирует 28 марта 2022-го года вновь выступить в Москве, на сцене концертного зала им. Чайковского. С русскими программами коллектив ждут в Австрии (февраль) и в Великобритании в большом гастрольном туре (май). Но это пока только планы», — поделился Александр Бочарников. Гастрольный сезон начнется уже в сентябре этого года: квартет «Филармоника» отправится в региональный тур, чтобы выступить на сценах Омска, Екатеринбурга и Челябинска.

        Также в новом сезоне продолжит свою работу проект «Виртуальный зал», где будет осуществляться показ записей музыкальных спектаклей и концертов Московской филармонии.

        На базе филармонии министерство культуры Новосибирской области создало проектный офис по внедрению виртуальных концертных залов в районы области, немаловажное внимание будет уделяться и проекту «Пушкинская карта». Владимир Михайлович Калужский провел историческую параллель, назвав идею внедрения «Пушкинской карты» «аналогией системы Древних Афин, когда всем гражданам выдавали средства, чтобы они свободно посещали театр и таким образом слушали Еврипида, Софокла и Эсхила». Но в отличие от греческой ситуации, у нынешних юных слушателей есть выбор разных видов искусств.

— Основу нашей деятельности составляют циклы абонементных концертов. Абонементная система была придумана еще в период появления первых оперных театров, когда они стали общедоступными. Филармонические абонементы по подписке, введенные во времена Моцарта и Бетховена, создавались для публичного исполнения музыки, а с внедрением филармонических обществ — прообраза филармонии, появились и абонементы в современном смысле этого слова. Абонемент представляет собой прежде всего социальную сторону планирования слушательского отдыха. В прошлом сезоне нам удалось выполнить все свои обязательства перед абонементодержателями, благодаря титаническому труду коллективов, так как во всем мире «отдать» абонемент — это святое. Мы сохранили эту систему».

        В целом 85-й сезон Новосибирской филармонии обещает быть насыщенным и очень интересным по репертуару, несмотря на все «объективные и субъективные трудности».

Маргарита Мендель, «Новая Сибирь»
Фото Анны Батаевой

КЛАССИКА ОТ МИЛЛЕНИУМА

        Оказавшимся 27 февраля в Музыкальной галерее Камерного зала филармонии очень повезло: в этот вечер молодые исполнители, артисты Новосибирского академического симфонического оркестра подготовили для ценителей прекрасного программу, заслуживающую долгих аплодисментов. Очередное музыкальное событие с эпиграфом «О высоком, изысканном, вечном…» из цикла «Салонные вечера» – инициатива художественного руководителя филармонии Владимира Михайловича Калужского. Интеллектуальная прелюдия, не лишенная юмора, и глубокое знание истории – золотой фонд для тех, кто хочет не только услышать музыку, но и обогатить свой духовный уровень новыми познаниями. Доверительная атмосфера и найденный контакт с залом с первых минут, своего рода камертон эталонной высоты филармонии, настраивающий публику на встречу с исполнителями. И стоит добавить, что публика приняла музыкантов очень тепло. 

        Как сказал Владимир Михайлович: «Сегодняшний вечер – это презентация молодых музыкантов, окончивших свое обучение в консерватории», поколение музыкантов действительно достойное и талантливое. 

        Так, первое отделение было полностью посвящено творчеству Людвига ван Бетховена. Открывал программу дуэт Ростислава Карчагина (скрипка) и Ксении Прялкиной (партия фортепиано) Сонатой №1. Благородное и слаженное звучание гармоничного ансамбля позволило в процессе музицирования раскрыть как творческий потенциал музыкантов, так и расцветить новыми оттенками красок самобытные бетховенские образы и содержательный контекст произведения. Отмечу теплый и красивый звук изысканной партии скрипки в ее технической виртуозности и выразительных возможностях инструмента. И если бы филармония организовала серию концертов или фестиваль, посвященный 250-летию со дня рождения Бетховена, то такое исполнение обязательно стало бы одним из главных украшений. Это именно то чувство стиля и та культура звука, которых ты ждешь, приходя на концерты филармонии. 

        Программу первого отделения продолжил струнный квартет №2 в исполнительском составе: Ростислав Карчагин, первая скрипка; Владислав Шарипов, вторая скрипка; Думан Жамалкожа, альт; Наталья Мамакова, виолончель. Можно ли говорить о том, что в филармонии наметился новый вектор квартетного сотворчества, но в том, что уникальный состав по своей мобильности, свежестью прочтения данного опуса позволили по-новому взглянуть на камерное исполнительство – сомнений нет. Чувствовалось, что молодые музыканты увлечены общим делом и прекрасно понимают друг друга. Их энтузиазм и стремление к совершенствованию не оставили публику равнодушной. Думаю, многим пришлись по вкусу и звуковые находки исполнителей и их экспрессивная, выразительная интерпретация. 

        Во втором отделении звучал четырнадцатый квартет Антонина Дворжака, обладающий богатой эмоциональной палитрой, гармоническим разнообразием и обширным спектром ритмических и темповых колебаний. В нем также хорошо узнаваемы и черты чешского музыкального фольклора. Проникновенное исполнение всегда расширяет границы слушательского восприятия, и погружение в определенную эпоху композитора, музыкальную ретроспективу, всегда дарит возможность почерпнуть для себя нечто совершенно новое. Так случилось и этим вечером. Дух музыкального единения, полная отдача и целеустремленность артистов захватили зал настолько, что, казалось, реальный мир вокруг постепенно перестает существовать и остаются – одна лишь музыка и эмоции. Это заслуга таланта и, конечно же, многочасовых занятий – ребята потрудились на славу. Здесь и молодежная энергетика, и артистический магнетизм, и высокий эмоциональный тонус. 

        Публика аплодировала от души и расходилась в прекрасном настроении. Вечер однозначно удался. Спасибо главным героям этого концерта и его организаторам – за яркие впечатления и заряд необходимого позитива! 

Маргарита Мендель 

частный журналистский проект notes Musica opus